Madero de fibras nobles

En el prólogo a su primer disco como guitarrista “De Aquella Luz”, Pablo Fuks narra “un persistente itinerario cotidiano de guardapolvo blanco y paso inquieto que enlazaba su escuela primaria con la casa de sus queridos abuelos Enrique y Aída. En este breve trayecto por las calles rosarinas me topaba con la esquina y el encanto de las violas expuestas en las vidrieras de la hoy desaparecida Guitarrería Argentina".

Desde esos días, en que el músico descubría su fascinación por el instrumento, a estos, cargados de conciertos por el mundo, “la trama de los anhelos artísticos que fui encordando a lo largo de mi carrera- cuenta- se impregnaron del amor de mis seres más queridos y del albor creativo de los compositores nacionales que nutrieron mis vivencias musicales y que hoy he logrado materializar”.

El álbum editado en 2008 está dedicado exclusivamente a obras de autores argentinos y lleva el nombre de una obra del docente y guitarrista paranaense Walter Heinze. Además hay composiciones de Juan Falú, Carlos Aguirre y Máximo Pujol.

Pablo Fuks pasó por nuestro programa en el día del amigo para escuchar el disco y conversar: de la guitarra y la sonoridad que logró, sobre su actividad como docente en varias instituciones de Rosario, de sus peripecias en distintas ciudades a las que fue a tocar, y de varios temas que fueron apareciendo.

La garra del corazón

A Fernando Cabrera es muy bueno escucharlo, tanto en los discos, cuando canta sus canciones arriba de un escenario, o como en este caso conversando telefónicamente desde su casa.

Mientras en la radio hacíamos un repaso por sus canciones él “preparaba los bultos meticulosamente” para emprender el viaje a la ciudad en “la que se siente como en Montevideo”. En la entrevista habla de su próximo disco, que será de versiones, del tiempo - tan presente en sus temas-, de la zona cultural y musical que es el Río de la Plata. También nos cuenta cómo trata de cantar “como quien estuviera hablando”, y reflexiona emocionalmente y con sorpresa sobre su lugar ganado como referente.

“Me lleva horas y pienso, y cambio de lugar y veo qué llevo y qué no llevo” contó Cabrera de entrada al hablar de los preparativos del viaje. Esta visita a Rosario le demandará dos días “desde que sale de su casa”, pero será relámpago, ya que el lunes a las 2 de la tarde tiene al solista de guitarra en la puerta del estudio para grabar.

¿Están grabando el disco que va suceder a Bardo (2006)?

Estoy en el medio, más que en el medio, bastante más avanzado, estoy en proceso de mezclas, pero falta el solo que va a poner un blusero de acá muy importante que es Pablo Traverso, después sigo mezclando y espero que para septiembre el disco esté en las disquerías.

Leí por ahí… ¿Va a ser de versiones el disco?

Sí, exactamente. Voy a hacer por primera vez en mi vida, yo he editado siempre mis propias composiciones… esta vez voy a hacer una recorrida homenaje y versionando por supuesto, haciéndolas a mi estilo, de una cantidad de importantísimos compositores de la canción Uruguaya. Exactamente previos a mi generación. Los fundadores se podría decir, de una manera que hoy vemos tan extendida y vigorosa del cancionero uruguayo. Todo empieza a fines de la década del 50`, principios de los 60` con una serie de autores que yo reuno. Tengo la intención, ojala se cumpla, de que esas canciones vuelvan a estar sonando, que otras orejas las escuchen, porque son canciones de gran calidad. Un poco los que inventaron la carretera por la cual ahora todos los cantautores vamos.

(Después de esta respuesta a Cabrera le tocaron el timbre para entregarle “unos pasajes”. Decidimos escuchar un tema y conversar más tranquilos segundos después)

Estábamos hablando de tu nuevo disco. Citando autores a quién nos remitimos…Zitarrosa, Sampayo.

Si, ellos dos, y luego: Víctor Lima y Rubén Lena, (los dos principales autores del repertorio de Los Olimareños), Anselmo Grau, Osisiris Rodríguez Castillo, Marcos Velásquez, El Sabalero, Daniel Viglieti, Rubén Rada, Eduardo Mateo, Dino, Eduardo Darnauchans, Pablo Estramín. Hay alguna licencia en la lista. Los dos últimos no son estrictamente de esa generación. Son más jóvenes, fallecidos ambos hace poco, son grandes solistas y grandes autores.

Qué interesante lista… ¿Desde qué costado vas a versionar esos temas?

Con mi banda. En formato eléctrico. Muy difícil de explicar en palabras el resultado. Estamos todos muy contentos, porque es muy expresivo, hemos logrado trasladar sonoridades y pulsos y cosas provenientes del rock o del jazz. Mezclar todo con un fraseo, con una interpretación muy rioplatense muy criolla, y el resultado, me parece a mí, es algo bastante extraño al mismo tiempo que logrado. Se me disculpará que lo diga de este modo, no es común en mí quedar conforme con algo que hago, esta vez sí sucedió entonces lo digo no.

Qué bueno…vos sos una persona que trabajás la cuestión de amasar el tiempo en las canciones, reflexionando y con el pasado te llevas bien…

Muy bien. Encuentro que al pasado lo tratamos mal, lo pones en un lugar de desprestigio, y para mi no hay una línea divisoria entre pasado presente y futuro. No quiero entrar en terreno de la teología y decir que vivo en una suerte de eternidad pero al parecido a eso. Forma parte nuestra lo que escuchamos de niño, lo que nos contó un tío abuelo, la memoria oral, la música que escuchaban. En mi mundo musical a la hora de elegir sonidos, de entreverar mi propia licuadora está presente desde Bach hasta cosas hechas ayer.

La nota completa

Sábado en el tunel musical...

El ciclo Joven y Efímero del CCPE presenta a Seba Ibarra, compositor y guitarrista, junto a la cantante, guitarrista y compositora Cecilia Zabala.
Los dos autores, nutridos de las formas abiertas y los ritmos populares argentinos, con del jazz, el pop y la música brasileña tocan a las 21 hs en el Túnel 4 con entrada gratis.

Seba Ibarra, tiene dos discos editados como solista, desarrolla con su grupo unos conceptos claros, simples y modernos—folclore litoraleño, chacarera, zamba— con los que realza el espíritu de la canción y se convierte en un trasmisor del mensaje de la triple frontera (Argentina, Paraguay y Brasil) o, como prefiere ponerlo en su perfil de MySpace y en su disco Collage de Río: “La canción popular puede dar a las personas algo más que la distracción y el deleite; puede ayudarles acomprender mejor el mundo donde viven”.


Cecilia Zabala editó su primer disco solista Aguaribay, después de participar en otros tres proyectos discográficos, Zabala incluye música propia y versiones demúsicas argentinas para guitarra sola y voz junto a invitados magistrales como Juan Falú, Quique Sinesi y Silvia Iriondo.
Pendiente, su segundo disco, incluyó como invitados a Marcelo Moguilevsky, César Lerner, Luciano Dyzenchauz y Victoria Zotalis, entre otros.

Les dejamos la conversación que mantuvimos con Seba Ibarra desde Resistencia (Chaco)

Agenda

Jueves

17:00 hs - Marcha en contra de los monopolios. Raly Barrionuevo, Demi Carabajal, murga Okupando Levitas, Germinal Terrakius, Fabricio Simeoni.Plaza 25 de mayo

22:00 hs - Margharet y Blend Quartet en vivo. McNamara (Tucumán 1016)

22:00 hs - "Helio Gallo Cuarteto" Helio Gallo: piano, Sebastian Aparicio, contrabajo, Andres Tarrab: batería Claudio Lanzini: saxo barítono - Café de la Ópera (Medoza y Laprida)

23:00 hs - El Berna y sus compadres - García Bar (Ov. Lagos 30).

23:00 hs - Demi Carabajal en trío - El Aserradero (Montevideo 1518)

Viernes

22:00- Cruela junto a Dommage se presentarán en Barcelona (Paraguay 1737)

21:00- Caballo de vapor + una interpretación musical de poemas de Juan Manuel Melero. Pasco 239 (entrada a la gorra)

20:00 hs - Daniel Gómez y Matías Rubino presentan el CD “De tango en tango” - Centro Cultural “Bernardino Rivadavia” (San Martín 1080)

21:30 hs - Peña La Cacharpaya: Dúo de Mi Tierra, Gabriel Conde, Hernan Gomez, La Trunca, Anunay, Laura Y Victor - Mano a Mano Artes (Ovidio Lagos 790)

21:30 M-Jazz: Laura Cicerone, Daniel Martina guitarra, Gabriel Gorr- bajo, Norberto Gorr-percusión - Café de la música (Moreno y Santa Fé)

22:00 La cantante y guitarrista Isabel Puebla toca en El Aserradero (Montevideo 1518)

22:00 - Emanuel Marquiore Jazz Trío. Zeppia Bar (Laprida y Mendoza)

22:00 hs - La Pulposa - Banda invitada: Excelentes personas - Mcnamara (Tucumán 1016)

22:00 hs - Show acústico de Carolina Bossa con invitados. C.C. La Angostura (Pasco 555).

22:00 hs - Dread Mar I - Willie Dixon (Suipacha y Güemes).

22:30 hs - Scraps. Banda invitada: When Pigs Fly. Al término, Fiesta Funky Kingston - Café de la Flor (Mendoza 862).

00:00 hs – Dubies - Legends Club (Av Rivadavia 2739).

Sábado

21:00 hs - Cecilia Zabala y Seba Ibarra en vivo. Teatro Príncipe de Asturias (Parque España) Entrada libre y gratuita

21:30 hs - Pedro y Pablo - Teatro El Círculo (Laprida y Mendoza).

22:00 hs - Fernando Cabrera y Pablo Dacal, en concierto. Sala Lavardén (Sarmiento y Mendoza)

22:00 hs - New Jersey hace su ya clásico tributo a Bon Jovi. Bandas invitadas: Maltratados, Tarántula, Sixtynine y Dragos - Willie Dixon (Suipacha y Güemes).

00:00 Fiesta en la Casona. Santo Chango en vivo. Pellegrini 1159

21:00 hs - Rodolfo Mederos Trio - Club Imperial (Misiòn del Marinero - Parque de España

22:00 hs - Ollan Christian Bell - Mcnamara (Tucuman 1016)

22:00 - Claudio Ghisio - Luego en la trasnoche: Luciano Jazmín- Contratiempo Trío – El Aserradero – Montevideo 1518

23:00 hs - Love Pop Party: Djs. Charlie Egg y Jubany. Especial en vivo: Matilda Tributo a Virus - Café de la Flor (Mendoza 862).

23:00 hs - Show a puro rock y blues a cargo de Eskeleto y Stockers. Pichuco Bar (Sarmiento 320).

23:00- Nausicaa + Chanta Carlini. La Macarena

¡Feliz Cumpleaños!

Llevar el monte a cuestas y poder celebrarlo. La sensación que pudo haber tenido Helpidio Herrera de niño en Atamisqui se hico eco en el instrumento que él mismo creó y que ahora festeja sus 39 años. El próximo 17 y 18 de julio en el patio de la casa del luthier y músico santiagueño festejarán un nuevo cumpleaños de Las Sachaguitarras.

"La concurrencia de gente es siempre más y más, este año vamos a tener muchisimas visitas. Aunque en este pueblito no tenemos hoteles (Atamisqui), nos preparamos para albergar a todos", explicó telefónicamente Helpidio en medio de un dia de "viento y tierra".

El instrumento en un principio se llamó caspi-guitarra, que en quechua significa guitarra de palo aunque años después fue renombrado por Sixto Palavecino, creador del violín sachero: “Sixto sugirió cambiar el nombre por “sacha-guitarra”, porque “sacha” quiere decir monte, entonces el nombre que le quedó es guitarra del monte”, contó Elpidio sobre el charanguista que le abrió las puertas de los escenarios cuando lo invitó a tocar en su conjunto.

Sobre el particular habitante atamisqueño, que también construyó El Museo de la Sachaguitarra en su casa, donde atesora creaciones, fotografías y elementos ligados a la historia de Atamisqui y la evolución creativa de la sachaguitarra, la realizadora audiovisual Lorena Jozami, hizo "Sachaguitarra, el sonido del monte", documental que está siendo difundido por toda la Argentina y el exterior.

Les dejamos la charla mantenida con el anfitrión de la fiesta, que editó su ultimo disco“A buen entendedor” en el sello Melopea de Lito Nebbia, quien produjo y participa en algunos temas. Allí el músico nos cuenta los pormenores de los festejos, comparte sus sentimientos respecto a la celebración y explica el devenir del instrumento entre varias anécdotas.

Por la Ley de Matrimonio Igualitario

"El 24 de Marzo de 1976, yo, que era loco, homosexual, marxista, drogadicto y alcohólico, me volví loco, homosexual, marxista, drogadicto y alcohólico."

Osvaldo Lamborghini

Mujeres sin hombres - Shahrnush Parsipur

En su reciente aparición en el programa, “El Discípulo” nos comentó la novela “Mujeres sin hombres” de la escritora Iraní Shahrnush Parsipur. El libro es parte de la colección Narradoras de orillas lejanas de editorial Capital Intelectual que presenta a mujeres que asumen la voz de género con entereza, audacia y un alto compromiso con el arte de narrar.

La autora, nacida en Teherán en 1946, publicó su primera obra a los 16 años y fue encarcelada 4 veces, durante el régimen del Sha y luego por la República Islámica. Actualmente vive en California desde donde escribe para “el mercado negro Iraní”.

Del libro: Shahrnush Parsipur refleja las diferentes y desconocidas realidades en las que las mujeres iraníes viven su sexualidad. Y muestra las estrategias femeninas para burlar absurdas ataduras culturales que forman parte de esta historia poblada de personajes inolvidables: una maestra preocupada por su virginidad prefiere convertirse en árbol antes de que un hombre invada su cuerpo; una prostituta harta de sus clientes opta por decapitarlos; una mujer deseosa de experimentar el misterio del sexo abandona su cuerpo en manos de un violador. Estas y otras situaciones límite son relatadas por Parsipur en un tono que por momentos recuerda a Las mil y una noches y, en otros, recupera con solvencia lo mejor del realismo mágico y la tradición occidental. La odisea de todas las protagonistas se resume en la búsqueda de verdad e identidad en un mundo cerrado que rechaza y castiga la virtud de esos valores esenciales.

Les dejamos una interesante entrevista a la narradora. Acá

"Hacemos lo que nos gusta"

Esta semana conversamos con Daniel Maza acerca de su visita junto a Lorena Astudillo.
La presentación del dúo es hoy, sábado 10 de julio a las 22 hrs en El Aserradero, presentando un repertorio con canciones de Cuchi Leguizamón, Rubén Rada, Alfredo Zitarrosa, Eduardo Mateo, entre otros.

El recorrido a través del folclore argentino y la música rioplatense nace a partir de la necesidad de compartir escenario, con una propuesta muy particular: sólo bajo y voz. Lo rítmico, a cargo de Daniel Maza y lo melódico, de Lorena Astudillo.

Aquí les dejamos la nota con Daniel Maza

Ora Sauce...Una ventana para escuchar

El trio Ora Sauce mostrará a partir de las 21 el disco debut "De la Casa y sus Puentes" en el Tunel 4 del Centro Cultural Parque de España con entrada libre y gratuita.

Leandro Bonfiglio en guitarra, voz y composiones, Manquel Lo Presti en bajo y Oscar Manassero en bateria y percusión recorrerán el camino planteado conceptualmente en el álbum."Los temas del disco pretenden ser puentes hacia un refugio íntimo y personal, es Don Carmelo (personaje de las canciones) quien hace ese periplo", contó Bonfiglio.

Sin bien no hay género musical que predomine, el trío flota entre sonidos acústicos con aires folklóricos, pulso rock en algunos pasajes y se permite la apertura propia del jazz.

Les dejamos la visita de los músicos al programa

Agenda

Jueves

21:00 hs - Pushal trío (Buenos Aires): Pablo Aristein: saxo tenor y clarinete,Muni Puyol:guitarra,Fernando Toyos:contrabajo - Café de la Opera - (Mendoza y Laprida )

21:00 hs - fiestas KulturaLES - Bcn - (Paraguay 1737)

22.00 hs - Peña de la independencia - Lorena Bogado- Cristián Guzmán - Esteban Echániz - El Aserradero (Montevideo 1518)

22:00 hs - Septiembre - McNamara (Tucuman 1016)

22:00 hs - Laika - Barcelona

22:00 hs - Yulie Ruth se presenta junto a su banda La Ruedas del Sur - Cafe de la Flor (Mendoza 862)

23:00 hs - Fiesta Planeta X. En vivo Los Codos y Aguas Tónicas.Lázaro (9 de julio 826)

Viernes

21:00 hs - Ora Sauce presenta De la casa y los puentes - Centro cultural Parque España (Entrada libre y gratuita)

22:00 hs - Mullieris, grupo vocal e instrumental - El Aserradero (Montevideo 1518)

22:00 hs - The Kavanaghs en McNamara (Tucuman 1016)

22:30 hs - The Rock and Rule Swing Band - Mano a Mano Artes (Ovidio Lagos 790)

23:00 hs - Mata Kudasay, en vivo. Banda invitada: Rompecoches - Café de la Flor (Mendoza 862).

23:00 hs - Rosario Smowing se presenta en Club Imperial (San Martín y el río – Misión del Marinero)

Sábado

21:00 hs - Ezequiel Diz presenta Desde la frontera. (Teatro Príncipae de Asturias). Entrada libre y gratuita

22:00 hs – Peña La Machadera – Juan Cruz Suarez- Alquimia –Kitucho Romero – Naxho Porcel –Ariel Reynoso – Solsticio –Ay Churita – Martin Reinoso - (Club Unión y Progreso- San Juan 3469)

22:00.DeLorean Dúo (Natalia Pellegrinet: voz, Nicolás Mu Sánchez: guitarra) - Café de la música (Santa Fe 2018),

22:00 hs - Holy Piby - Willie Dixon (Suipacha y Güemes)

22:00 hs - Eléctrica Compañía. Berlin – (Pasaje Zabala 1128)

22:00 hs - Dani Lesté y la Bandurria - Mano a Mano Artes (Ovidio Lagos 790)

22:00 hs - Lorena Astudillo junto a Daniel Maza - Luego en la trasnoche Jorge Luis Carabajal - El Aserradeo (Montevideo 1518)

Fiestas Populares - 40º Fiesta del Poncho - Catamarca

Desde el próximo 16 al 31 de julio se realizara la edición 40º de la Fiesta Nacional e Internacional del Poncho enmarcada en los festejos del Bicentenario. A partir de 1967, todos los años, San Fernando del Valle de Catamarca, se convierte en el escenario que atrae a miles de habitantes del Norte Argentino y al turismo Argentino en general.

La Fiesta del Poncho, que se realizó originalmente para conmemorar la fundación de la Ciudad de San Fernando del Valle de Catamarca, pasó a tener entidad propia y desde el año 2000 se realiza en un predio cerrado destinado exclusivamente al festival.

Al ser esta celebración folklórica la más importante de la Provincia de Catamarca, es también sin duda una de las mejores vidrieras para exhibir el arte popular de hombres y mujeres de toda la provincia en un clima festivo. El poncho, prenda tradicional de los pobladores criollos, es la expresión más tangible de la cultura popular de la Provincia de Catamarca y de sus vecinas provincias del Norte Argentino. En el festival, “el poncho” se erige en motivo y excusa de alegría e intercambio comercial y cultural.

Los artesanos, que constituyen el corazón de la fiesta, exhibirán y venderán sus productos en madera, piedras, cerámica, hierro, porcelana, telas e hilados, cuero, todo hecho a mano y muchas veces únicos y originales. La variada agenda de la celebración mayor del pueblo catamarqueño también incluirá seminarios y conferencias sobre temáticas culturales, clases de cocina gourmet con chef catamarqueños que enseñan los secretos de la cocina regional y sus ingredientes autóctonos, como la papa andina y el maíz; y degustaciones de vinos de altura de la zona del oeste, premiados por su calidad.

Conversamos con la Directora de Industrias Culturales, la Profesora en Filosofia, Mariana Ventrici que nos detalló todos los pormenores de la edición que se espera con gran expectativa.

... en Banda!

Emiliano Cattaneo, tecladista y compositor de Degradé decidió hace un tiempo que algunas de las canciones “que no entraban en su grupo de 15 años” podían tener vuelo propio. Es por eso que esta noche debutará en la ciudad con Baezz.

Junto a Franco Mascotti (Austria) en bajo, Lautaro Gonzalez de Cap; también de Austria en guitarra, Tito Barrera (Fito Paez,-Coki & the killers burritos, Degrade) en la batería más Guido Benvenuti en la otra guitarra, tocarán a las 22 hs en McNamara, (Tucumán 1016).

Cattaneo, a la espera del nuevo disco "en vivo" de su histórica banda Degradé, contó que Baezz “intenta potenciar sus canciones con un sonido de rock pop clásico ajustado, basado en las melodías y en las imágenes de las letras”.

Pianismo y algo más

El joven pianista Joel Tortul presenta su nueva producción “Punto Vivo” a las 21 hs en el Teatro Príncipe de Asturias del Complejo Cultural Parque de España con entrada gratis. Allí grabo el disco en formato trío junto a Pablo Rodríguez (batería, percusión y arreglos) y Diego Ferreira (contrabajo) el 11 y 12 de noviembre de 2009 con Corcovado Estudio Móvil.

El álbum, que cuenta con algunos invitados, viene a suceder a "Impulso de Tango", editado en formato solo piano. “Ahora Sentí la necesidad de no tocar solo, de compartir eso con otros músicos y también quise buscar un formato que no fuese muy habitual en el tango ni en el folklore. A su vez busqué tener, musicalmente, mas libertad, en lo rítmico y en la mano izquierda del piano, ya que la reemplazaría el contrabajo”, explicó Tortul.

El trío se formó a principios de 2009 y debutaron con el pié derecho en el Festival de Cosquín. “Fue una actuación que fue la primera y no sé si no fue la mejor – contó riendo Joel - , salió todo bárbaro, sonamos muy bien. Desde entonces por suerte venimos tocando mucho”.

Con 23 años y una carrera que crece día a día el pianista oriundo de Fuentes (Sta Fe) se mostró muy feliz y agradecido al hablar de la grabación: “Si bien mi primer disco fue con piano eléctrico, ahora quería grabar con uno acústico. Si uno toca en una orquesta se justifica usar el eléctrico pero como estoy haciendo carrera de pianista es muy importante grabar en un buen piano por eso pensé en Parque España. Hicimos 4 tomas de cada tema tocando juntos, en vivo, y nos quedamos con las mejores”.

"Punto vivo", editado por el sello Blue Art Records, incluye tangos y milongas de Sálgan, Piazzolla, Troilo y Mores, Folklore y composiciones propias; un tango y una zamba.

Escuchá su visita al programa.

Agenda

Viernes

19:00 hs - Festirock en la Gurruchaga - Bandas en vivo: Resistencia Neutral, Alturas, La Lengua ,Malatesta, Extinción, Foxy Lady,La Pua Madre. (Salta 3439). $5

21:00 hs - Joel Tortul Trío presenta “Punto vivo”. Centro Cultural Parque España (Auditorio Príncipe de Asturias)

21:00 hs - Canto 4 presenta Celebración - Sala Lavarden (Mendoza y Sarmiento)

21:30 hs - Peña La Cacharpaya - Mano a Mano Artes (Ovidio Lagos 790)

22:00 hs - Fiesta en la sociedad libanesa - Una cimarrona + Sábado hawaiano+DJkabesounds. Barra de comidas y bebidas (Italia 1075)

22:00 hs - Las Guitarras Orientales presentan: De la B a la Z (de Benedetti a Zitarrosa)
Homenaje a la música y la poesía del Uruguay en un espectáculo del grupo Las Guitarras Orientales -con la voz de Javier Darbó- y la participación de Juan Carlos Vennera - El Aserradero (Montevideo 1518)

22:00 HS - Nausicaa + Té de Indio - La Macarena (Sarmiento 1037) - (entrada a $8)

22:00 hs - Murió de Asco en vivo. Banda invitada: De Manzanas. McNamara (Tucumán 1016).


22:00 hs - Buenos Psicópatas (Tributo a los Redondos). Bandas invitadas: L'Araña, Quimera y Pensamientos Turbios. Willie Dixon (Suipacha y Güemes).

22:00 hs -Ramera presenta oficialmente "Plenas Vísperas", su nueva producción discográfica. Invitados: B.M.W. Café de la Flor (Mendoza 862).

23:00 hs - Blang! presenta nuevos temas. Lange (Rodriguez y Güemes).

23:00 hs - Emma Zunz. Berlín (Pasaje Zabala 1128)

23:00 hs - Cool Confussion. Invitados especiales: Pollerapantalón (Bs. As.). El Sótano (Mitre 785).

Sábado

21:00 hs - McNamara (Tucumán 1016). Debut de Baezz (proyecto paralelo de integrantes de Austria, Degradé y Killer Burritos), en vivo.

21.30 hs - Flopa Lestani, Mariano Esaín y Ariel Minimal se presentan en la Sala Lavarden (Sarmiento y Mendoza).

22:00 hs - Gonzalo Esteybar - Acuerda Madera. - Bar “Por mis amigos” (Vera Mujica 663)

22:00 hs - Federico Pecchia- Grupo de danzas Rizomas. Luego, en la trasnoche Sin Anestesia. El Aserradero (Montevideo 1518)

22:00 hs - Identidad & Rock and roll. La macarena (Sarmiento 1037).

22:30 hs - Los Primitivos (Bs. As.) y Los Melted, en vivo. Café de la Flor (Mendoza 862).

23:00 hs - Fiesta del Subcielo en el Galpón 11 (Sgto Cabral y el río)

Chamame trio

El Chamamé Trío de la ciudad de Paraná está integrado por Juan Martín Caraballo en guitarra, Ariel Cardoso en contrabajo y Pablo Suárez en flauta traversa. El flautista conversó sobre el proyecto nacido en septiembre de 2008 "como fruto de la necesidad compartida de redescubrir nuestra música popular litoraleña".

La iniciativa dedicada a la interpretación del cancionero que "atesora bellísimas melodías, sutilezas y matices, y una gran riqueza rítmica" salió del guitarrista del trio que en la última etapa se venia dedicando al estudio del instrumento. El flautista Pablo Suarez comento que su compañero
Caraballo "venia relizando un trabajo de estudio sobre el género y sobre la guitarra en el chamame mediante una beca del Fondo Nacional de la Artes junto a Horacio Castillo (guitarrista misionero fallecido en 2009)".

"En esa busqueda se interesó mucho por el chamame - dijo Suarez- y fue transcribiendo a partitura música del litoral desde los tiempo de Isaco Abitol, Transito Cocomarola, Abelardo Di Motta o Ernesto Montiel que terminaron en un libro riquisimo".

Los músicos que se basan en una instrumentación poco usual para el chamame ditaron un disco de 5 composiciones con clásicos del género y un tema propio. En su sitio web expresan: "Coincidimos en la idea de que el folclore del Litoral argentino posee un valor expresivo, y un desarrollo técnico instrumental que lo coloca entre las expresiones más destacadas de la música popular latinoamericana, y que muchas veces no posee el reconocimiento que merece"

Les dejamos la nota completa