Baila hasta salir de tu cuerpo

“Todo lo que podemos hacer es evocar a las cosas, ahí es donde llega la danza de nuevo”. La frase está en boca de Pina Bausch en un pasaje del film “Pina”, que Wim Wenders hizo sobre su figura con la participación del elenco del Tanztheater Wuppertal que la gran coreógrafa alemana dirigía.

Estrenada en 2011, la producción del documental había comenzado a principios de 2009, después de medio año de trabajo intensivo, y solamente dos días antes del lanzamiento del ensayo 3D, Pina Bausch murió a los 68 años. Claro que todo se detuvo, pero después de un tiempo de luto y reflexión, y alentado por súplicas internacionales, el consentimiento de la familia, y la petición del personal y de los bailarines del conjunto, Wenders decidió hacer la película aunque cambiando el modo. Decidió utilizar el propio método de Pina Bausch: la artista hacia “preguntas” a sus bailarines y estos no contestaban con palabras sino con danza y lenguaje corporal improvisado. De ahí que Wim Wenders invitó a los bailarines a que expresaran sus memorias de Pina para la película con su propio cuerpo.

Violeta Parra en el cine

Una brisa tibia de febrero mueve suavemente las hojas de unos eucaliptos. Al fondo se alcanza a ver fragmentos de una carpa de lona. Muy chica para ser un circo, muy grande para ser una vivienda. Se escucha una detonación seca. Un chincol y otras aves vuelan espantadas. El viento sigue moviendo los árboles.

Una guitarra comienza a sonar desde el interior de la carpa.Un hombre de mediana edad, muy contento, canta una cueca. Está sobre un pequeño escenario, rodeado de sillas vacías.Violeta Parra de 49 años, lo hace callar. El hombre no le hace caso. Violeta intenta sacarle la guitarra. El hombre, no se inmuta y sigue cantando con una gran sonrisa pintada en la cara.

Ahora estamos en medio de una fiesta, con mucha gente pasándolo bien. El mismo hombre interpreta la misma canción. Detrás suyo una niña de 8 años intenta hacerlo callar. Es Violeta cuando niña. El cantor es su padre.Desde la carpa que levantó en La Reina, Violeta Parra es visitada por sus sueños, vivencias e ilusiones. Está viva, pero quizás está muerta, eso abre una gran expectativa en la que nos vamos enterando poco a poco de sus secretos, miedos, frustraciones y alegrías.

:::: Violeta Parra (1917 - Santiago de Chile, 5 de febrero de 1967) fue una cantautora, pintora, escultora, bordadora y ceramista chilena, considerada por algunos la folclorista más importante de Chile y fundadora de la música popular chilena. Era miembro de la prolífica familia Parra.

Sala Arteón (Sarmiento 778) - $15

Lunes 16 – 19 hs

Martes 17 – 19 y 21 hs

Miércoles 18 – 21:30 hs

Para verla online clikeá acá

Literatura, Cine y Rock

La Novela Ocio de Fabián Casas va al cine

Dirigida por Alejandro Lingenti y Juan Villegas, con la producción de Mariano Llinás, es la primera experiencia que su obra tiene con el séptimo arte. “Hace tres años Lingenti, que es amigo mío, me pasó un guión basado en la novela –cuenta Casas–Yo quería que hicieran lo que quisieran con ese material, yo también afano cosas y me parece que está bien. Lo que me maravilla del proyecto es el espíritu ultraindependiente de la producción. Lo hacen por amor al arte y me parece increíble. Y es gracioso ya que la casa de mi viejo, que era manager de Alberto Olmedo, en Boedo se convirtió en la locación principal de la película. Él se va a Mar del Plata durante el verano, le pagaron y aceptó contento. Hubo más problemas a la hora de su papel, porque él quería hacer del padre del protagonista y costó un poco convencerlo de que ya daba para abuelo. Y el barrio está conmocionado. Todos quieren participar del rodaje. Un vecino que era enemigo de papá está colaborando con el cableado.”

¿Funes [Lucas Oliveira] es el protagonista?

Funes es el hermano, el protagonista es Manuel Vidal. El resto de los amigos son todos periodistas de rock. Le pagaron a mi viejo dos meses de vacaciones para que se fuera e hicieron el set ahí, pintaron la casa con otro color, y la armaron como era en la época de la novela. Tuve que volver a leer Ocio, me tuve que volver a conectar.

¿Hiciste el guión?

No, pero al estar hablando con ellos que me preguntaban cosas y tener que ir a lo de mi viejo para ayudarlos, tuve que volver a conectar con la novela. Igual, laburaron con mucha libertad, tomaron la novela pero también agregaron cosas de Los Lemmings. Está buena. La música la hizo Ariel Minimal. Se fue armando por nuestro grupo de amigos.


La pelicula de 70 minutos será estrenada en la competencia argentina en la próxima edición del Bafici y cuenta, entre las actuaciones, con Santiago Motorizado (el chango) cantante de El Mató a un policia motorizado, el mismo que realizó los dibujos para el último libro (literatura infantil) de Casas "Rita viaja al cosmos con Mariano" (Ed. Planta, 2009)

La novela Ocio se editó en el año 2000 por la editorial Tierra Firme. "Después reeditan Ocio y le agregan una nouvelle chiquitita que se llama Veteranos del pánico. En la tapa de la reedición de Ocio hay una remera de los Beatles y una perra durmiendo abajo, esa es Rita (la perrita de Rita viaja al cosmos...)"dijo Casas

+ Informacion en el blog de Eterna Cadencia

Estreno del documental
"Herminia, la vida de una Madre"
Sábado 20 - 19hs
Centro Cultural La Toma (Tucumán 1349)



"Herminia, la vida de una Madre", recorre la experiencia de una de las mujeres más emblemáticas de la ciudad de Rosario.
Herminia Severini salta a la escena pública como protagonista de una de las etapas más oscuras de la historia argentina: el proceso militar iniciado el 24 de marzo de 1976. Pero su historia de resistencia comienza antes de la desaparición de Adriana, su hija, a manos de los ejecutores del terrorismo de estado.
De origen humilde y obrero, enfermera de profesión, activista gremial, Madre de Plaza de Mayo y maestra de corazón, Herminia es una persona a través de la cual podemos conocer y comprender parte de la historia reciente de nuestro país.

Juanele Ortiz

Documental producido por la Universidad Nacional del Litoral (UNL). En la Dirección está Marilyn Contardi, cineasta, crítica, amiga del poeta y también ella poeta. Participan del video con testimonios: Ruben Naranjo, Juan José Saer y Hugo Gola. Juan L. Ortiz lee poemas, y es retratado en sus paseos en el parque.

Chacho Muller

Empezamos la 8va temporada de De Ushuaia a la Quiaca hablando de la obra y la personalidad de Chacho Muller. Recordamos al compositor, arreglador, guitarrista, pianista e intérprete rosarino a través de la mirada de otros músicos.

El cantante y guitarrista Luis Baetti que presentó su disco Canción creciente sobre repertorio de Muller el pasado sábado en el Anfiteatro Humberto de Nito nos comentó que se considera un "mero y entusiasta interprete de la obra del chacho"

Baetti al definir el espíritu del álbum dijo: "El disco tiene una carga afectiva muy importante porque yo no conocí a Chacho Muller, jamas estreché su mano, pero hace un año atrás cuando me puse a indagar sobre su creación sentí que una manera de resarcir ese abrazo trunco era grabar parte de su obra, entonces tiene ese costado de tributo" .

Con respecto a qué cosas le interesan del creador de La isla o Juancito en la siesta, Baetti elige:"Me quedo con su obra maravillosa tanto a nivel musical como poético. Evidentemente tiene un anecdotario el chacho que lo pinta como una persona de carácter bastante filoso y no fácilmente abordable, estimo que, vinculándolo con su creación, entiendo ciertos perfiles de su personalidad. A pesar de él haber gozado del privilegio que Mercedes Sosa le grabara algunos temas su obra transcurrió en los pasillos oscuros de la difusión musical"

Chacho Muller supo hablar como pocos de la atmósfera del río que lo tuvo navegando por sus aguas. "Además el tiene el contenido de ser un hombre que ha vivido muy plenamente lo que ha contado, lo cual le confiere un mayor peso a lo que ha hecho, era un asiduo del río. Llevó a pasear en su bote a Mercedes Sosa o pescó y asó para los integrantes de la orquesta sinfónica de Moscú", narro Baetti.

Durante la presentación del disco de Baetti en el anfiteatro se proyectó un Documental realizado en homenaje a Chacho Muller. Realizadores: Francisco Zini - Hernán Roperto Sonido: Alexis Kanter






También escuchamos la opinión del pianista y compositor Carlos Aguirre quien nos contó cómo fue trabajar en Monedas de sol, el segundo y último disco de Chacho.