El escritor, el músico y el bar - Alejandra Mendez

La poeta y gestora cultural Alejandra Méndez fue nuestra reciente invitada a la sección que intenta producir cruces entre la mirada de quienes trabajan con las palabras y quienes lo hacen con los sonidos, dos campos que funcionan entrelazados cuando de la canción se trata. 

Organizadora  de diferentes encuentros y festivales como el querido “Poetas del tercer mundo”, la poeta se deleitó con el concierto que el grupo Caballo de Vapor dio el pasado sábado en el Centro Cultural La Peruta. De esa noche en que los “amigos aparecen y saludan dionisíacos” su crónica reivindica, además de la música, el placer autoerótico del  diálogo, en donde para que eso se produzca “hacen falta otras instancias, como el silencio o la mirada”.

PENSAR,SENTIR,DECIR

Por Alejandra Mendez

Ayer fue uno de esos días en que se siente en el cuerpo una explosión de verdadera energía extra sensorial.

 Convengamos que levantarse a las siete a.m. de un sábado para viajar en colectivo hasta zona sur y ponerse a leer “Intervenciones sobre la transferencia” de Lacan es algo excitantemente desgarrador. Así es, toda la tarde con Dora, su entregador padre, el señor y la señora K. 

Pero  llega la hora de “la trasnochada” en la Peruta. Luna y compañera (casi psicóloga) mediante.

Entrevista a Juampi Francisconi

LA VOZ ELECTRONICA DEL LITORAL

Con sonidos psicodélicos, voces procesadas y bases electrónicas avanza Litoral sobre el amplio mundo de la música litoraleña argentina. Suenan además acordeones, violines y parches, mixturando los matices de la Mesopotamia profunda con los ecos de la nueva era. Una propuesta que si no te hace bailar, por lo menos te arranca un zapucay. 

Juampi Francisconi –también integrante de La Bomba de Tiempo- en composición, batería, percusión, voz y programación y Big Carpincho en composición, sintes y programaciones son la base rítmica e ideológica de este proyecto. Cuentan además con el aporte sensorial del VJ Chipancharch y sus puestas visuales, así como con  Angel Ponce en acordeón y Cuchi Martínez en violín. Entrerrianos todos ellos, desarrollaron con Litoral una síntesis entre sus raíces litoraleñas y la música electrónica.

Conversaciones sobre Juanele

El escritor e investigador Agustín Alzari (Junín, 1979) pasó por De Ushuaia a la Quiaca en la antesala de las jornadas los escritores argentinos y el río que tuvieron lugar en el Parque España el 29 de junio pasado —en el marco de la muestra Paraná Ra´anga—, para conversar sobre Juan L. Ortiz. Varios de los tópicos que investiga en relación al poeta entrerriano serán presentados en un libro de pronta publicación. Convidado a escribir unas líneas para nuestro blog sobre la reciente charla, Alzari nos envió el texto que les dejamos a continuación junto al audio del programa.

Nos llevó un par de bloques y unos cuantos mates hilvanar algunos de los temas que vengo estudiando con cierta dedicación en estos años: la figura de Juan L. Ortiz como un escritor de izquierda vinculado a su tiempo, en pleno contacto con sus pares, sus vínculos con el Partido Comunista Argentino, el ingreso de la política a su poesía, su relación con el paisaje fluvial, la circulación de su obra, sus viajes, y algunas otras derivas.

Como se trata de una investigación en buena medida inédita —hasta que en unos pocos días aparezca, por Editorial Serapis, Estas primeras tardes, y otros poemas para la revolución, una antología de poemas de Juan L. Ortiz que recupera incluso materiales inéditos (un cuento, recepciones de sus libros en revistas de los comunistas, entrevistas, etc.) con un detallado estudio introductorio—, como hasta ahora es algo que sólo he difundido en revistas académicas, le tocó a Perry reponer, sin énfasis ni omisiones, los lugares comunes que circulan respecto de la obra y sobre todo de la figura de Juan L. Ortiz, que estas investigaciones vendrían a echar por tierra. Si alguna gracia tiene el diálogo, debe ponerse a cuenta de esa sutil sagacidad de mi interlocutor para ubicarse en la charla, ya que no teníamos pautas, ni una idea de hacía dónde íbamos.

 + Escucha la charla completa

Entrevista a Seba Ibarra

Tierra Verde: pequeñas canciones para un mundo grande

Con este disco  junto a su compañero de banda Mauro Siri, el cantautor chaqueño Seba Ibarra entregra una lúdica reflexión sobre el cuidado de la naturaleza. Canciones dedicadas a montes y ríos con espíritu rockero, se muestran en vivo en recitales didácticos que mezclan música, personajes y dibujos en pantalla.

 

Mientras el músico realizaba talleres para chicos en Vilelas, localidad del Chaco ubicada sobre la margen derecha del riacho Barranqueras, un brazo del río Paraná, fue que empezaron a nacer algunas de las canciones que ahora integran su nuevo disco. Luego la propuesta le llego a Siri quien se sumó gustoso y “dirigió artísticamente el proyecto, además de ser el encargado de llevar adelante la cuestión del sonido”.

El escritor, el músico y el bar - Paul Caster

Al enviar su crónica nacional y popular avisó: "Lo que está entre paréntesis no se debe leer". Y en esa doble jugada de su texto - para los oyentes del mediodía y para los lectores del blog- cumplía con nuestro pedido literario. Paul Caster, escritor, poeta y diagramador de Ciclotimia, se dejó puesta la ropa de arquero que había usado a la tarde y con "ese disfraz" se zambulló en la noche del sábado en la que la murga Los Vecinos re contentos grabaron su dvd. En medio de una escenografía repleta de escaladores de montaña, vaginas, dinosaurios, un trío de tetris, hormigas rojas, samurais, árabes, y piratas, el atajador de penales tomó fernet y le dio duro al choripan junto a su "Negra musulmana" y un "Van Gogh auténtico"

FIEBRE DE SABADO POR LA NOCHE

Por Paul Caster 

   Acordate que lo que escribas se va a leer en horario apto para menores. El mensaje de la productora del programa era una de esas tareas ingratas pero que alguien tiene que hacer, tratándose de un autor como yo, de esos que no tienen filtro para escribir lo que piensan y menos para pensar lo que no se debe. En ese momento decidí que haría un cuento, pero luego de tan hermosa noche decidí tratar de hacer una crónica descarnada y resumida de lo que vi y sentí, porque había tantos colores y movimientos en la escuela de calle Salta al 2500 que resumirlo en un par de páginas iba a ser difícil.

Poetas del país - Mariano Blatt

“Escribo desde que soy chico y es algo que espero seguir haciendo toda la vida. Porque de todo lo que hago es lo que más me gusta hacer”, dice Mariano Blatt (Buenos Aires, 1983). 

Editor junto a Damián Ríos en Blatt&Ríos, como poeta publicó Increíble (El Niño Stanton- 2007), El pibe de oro (Colección Chapita, 2009), Pasabobos (Ed. Cartonerita Solar, 2010) y Nada a cambio (Belleza y felicidad, 2011) y sus poesías aparecen en plaquetas y fanzines. 

+ Escuchá los poemas que nos lee, algunos inéditos y otros que -nos dice- nunca leyó.

la foto es de clara muschietti

Presentaciones, charlas, muestras, concursos

A las 19 hs la Cooperativa de Comunicación La Brújula presenta su documental “La Masacre de Rosario”, sobre los tres militantes rosarinos asesinados el 1º de enero de este año en Barrio Moreno, la distorsión mediática del hecho y la lucha de sus familiares y compañeros por justicia. La proyección se llevará a cabo en el local de ATE Rosario, ubicado en San Lorenzo 1879. En el marco de la presentación se realizará una mesa redonda bajo la consigna "¿Qué ven cuando nos ven?", para reflexionar sobre la problemática de cómo los medios de comunicación reflejan las realidades de nuestros barrios, entre otras cuestiones fundamentales.

MUESTRA CONECTA

Entre este jueves 5 y el lunes 9 de julio se desarrollará en el cine El Cairo, a partir de las 20 hs, la muestra Conecta 0.1, integrada con producciones independientes locales y de todo el país. En el marco de la muestra, el sábado 7, el cineasta Fernando Spiner presentará en persona su filme “Aballay”, mientras que el feriado lunes 9 las actrices Rita Cortese y Claudia Cantero conversarán con el público presente tras la proyección de “Los Marziano”, de Ana Katz. Entre los trabajos rosarinos que integrarán la muestra se cuentan el largo animado “Una pinturita de ratón”, de Diego Rolle y Pablo Rodríguez Jáuregui, el documental “Hombres de ideas avanzadas”, de Diego Fidalgo, y el mediometraje de ficción "Todas las estrellas", de Javier Boiago, que se proyectarán con la presencia de los respectivos realizadores.

LIBROS

:::: El libro "Belgrano, artífice de la Nación, soldado de la libertad", de Miguel Angel De Marco, será presentado hoy a las 19, en Ross Centro Cultural, Córdoba 1347. Jack Benoliel acompañará al autor en la presentación de la obra.

:::: Mañana viernes se presenta en el Museo Diario La Capital (Sarmiento 763 Subsuelo), Nada que ver, antología de narradoras rosarinas, en la que aparecen textos de catorce escritoras. El libro fue editado por los sellos de la ciudad de Córdoba Recovecos y Caballo Negro, de Carlos Ferreyra y Alejo Carbonell, quienes convocaron a las autoras y realizaron un intenso trabajo (ida y vuelta) de edición.

Con prologo de Beatriz Vignoli, las autoras seleccionadas son Laura Oriato (1984), Irina Garbatzky (1980), Ivana Romero (1976), Celeste Galiano (1975), Verónica Laurino (1967), Mayra Rodríguez (1976), Laura Frucella, María Laura Isaia (1974), Carolina Musa (1975), Manuela Suárez (1982), Mercedes Gómez de la Cruz (1974), Natalia Massei (1979), Amanda Poliester (María Laura Martínez, 1968) y Lorena Aguado (1974).

FOTOGRAFIA -  Los reporteros gráficos y su tesoro.

Hasta el 29 de julio se puede visitar la Segunda Muestra de Reporteros Gráficos del Interior, que se realiza en la sala Augusto Schiavoni, ubicada en el hall central del Centro Cultural Bernardino Rivadavia (San Martín 1080)

MUESTRAS

Pinturas en la Familia Abruzzesa. La muestra de pinturas de Teresita Gladys Genta se puede visitar en la Familia Abruzzesa, Santiago 1334m de martes a domingos, de 19 a 22, hasta el 3 de agosto.

CONCURSOS

:::: Se amplía el plazo para la convocatoria de la  II Muestra Iberoamericana de Programas de Televisión Educativa y Cultural e Infantil, a realizarse en la ciudad de Rosario, del 31 de julio al 2 de Agosto. Debido al interés suscitado por, la Asociación de Televisiones Educativas y Culturales Iberoamericanas (ATEI) y el Ministerio de Innovación y Cultura de la Provincia de Santa Fe (Argentina) han decidido ampliar el plazo de presentación de programas hasta el próximo lunes 16 de julio de 2012.

Para cualquier información: muestratv@santafe.gov.ar

:::: El IV Festival Latinoamericano Cortópolis abre su convocatoria para presentar cortometrajes: Realizadores latinoamericanos. Las condiciones consisten en que sean cortometrajes de treinta minutos de duración, con tema y género libres (excepto animación). Se entregarán el Premio al Mejor Cortometraje de Ficción y al Mejor Cortometraje Documental.Inscripciones online hasta el 20 de julio de 2012 en www.cortopolis.com.ar

El escritor, el músico y el bar - Marcelo Scalona

La ciudad de Rosario ha tenido -¿todavía tiene?- la fama de funcionar como un buen semillero en la preparación de futbolistas. En ese sentido iniciático se podría decir que el escritor Marcelo Scalona es el Griffa de la literatura local. Por su taller, según cuenta en charla con nuestro programa, han pasado “en estos doce años unas setecientas personas” y actualmente son alrededor de setenta los alumnos regulares. “Se ha consolidad como un espacio que empezó casi como una tertulia entre amigos y, modestamente, terminó siendo una escuela de escritura creativa”, explica quien dirige la colección de narrativa Adán sin costilla de Editorial Fundación Ross, y la colección de narrativa de Rosario Ciudad y orilla de la Editorial Homo Sapiens, donde se ha publicado su última novela, El portador (2010).

Para graficar con ejemplos Scalona reconoce como sus ex alumnas a diez de las catorce escritoras que participan en la colección “Nada que ver” (Editorial Recovecos- Córdoba) que sobre el fin de semana venidero se presentará en la ciudad. A gusto con lo que está produciendo la escena literaria actual  el escritor reflexiona: “Tiene mucho que ver con las nueva generación cargada de pujanza, que no tienen tantos prejuicio, a veces generaciones anteriores podían ser muy valiosas también pero eran mas sectarios. Hoy hay muchos paradigmas que han cambiado, los pibes de 30, toman y reproducen, esa es una de las buenas cosas que ha dejado la postmodernidad”.

Invitado a nuestra sección y con el oficio a cuestas por haberlo hecho durante doce años para Rosario/12, este “cazador oculto, flaneur”, se metió a vivir el ambiente peñero de La Trunca y nos ofrece su crónica ficticia del sábado 30 de junio de 2012, en el ArteBar Mano a Mano.

NOCHE TRUNCA
Por Marcelo Scalona

Yo tenía que quedarme a ver “El hombre araña parte uno” con mi viejo, porque está con los días contados y lo único que lo vuelve a la calma y la dicha, es el cine, la mejor réplica del sueño que inventó el hombre. En lugar de eso tenía que ir a otro cine, el viejo fonógrafo Gardel (Ovidio Lagos 790) donde hoy funciona el arte-bar Mano a Mano, y donde mi viejo vio, en 1937 (a sus 13), al maldito querible de James Cagney en “El predilecto”. Tenía que ir a Mano a Mano a escribir esta crónica que ahora están leyendo o escuchando, de la sexta edición de la peña folclórica “La Trunca”, y no me da vergüenza decir que a mí no me gusta mucho el folclore, pese a que todas las noches me duermo escuchando a Marcelo Nocetti. Cierto es que mi vieja radio coreana solo agarra LT 8, pero también que me gusta un folclore como el de “El sueñero” y que a veces escasea en el atajo del espectáculo, show, rating y todas esas cosas enemigas del arte. A mí me gusta el Cuchi Leguizamón, los Abalos, el Chango Farías Gómez, y tengo prejuicios, y estoy cansado y sentía que debía quedarme a ver “El hombre araña”, que me gusta menos que Los Nocheros, con eso te digo todo.

Cecilia Todd y Jorge Fandermole ofrecen un viaje por el cancionero latinoamericano

La muestra Paraná Ra’angá. Itinerancias 2011-2012 ensancha su cause esta noche de la mano de la venezolana Cecilia Todd y el rosarino Jorge Fandermole, quienes se presentarán a partir de las 21hs en el Teatro Príncipe de Asturias del Centro Cultural Parque de España (Sarmiento y el río) con un repertorio que promete ser un viaje por el cancionero latinoamericano. 

Según detalló Fandermole en entrevista con De Ushuaia a La Quiaca el recorrido musical abarcará clásicos del folklore tanto argentino –incluyendo las composiciones del propio Fander- como venezolano, deteniéndose también en el colorido que ofrecen las músicas del resto del continente.  “A partir del desarrollo de las comunicaciones ese gran cancionero latinoamericano está cada vez mas presente en la producción de diferentes países. Es inevitable que Chabuca Granda sea influencia importante tanto para argentinos como para venezolanos”, expresó el cantautor local en relación a los lazos cada vez más intensos que se mantienen y renuevan en toda América Latina a través de la música. “Siempre hemos estado conectados, todos tenemos una raíz común, venimos del mismo sitio” enfatizó Cecilia Todd también en charla con nuestro programa.

Con austera orquestación –voces, guitarra y cuatro- los músicos se presentarán en formato dúo y también solista. Marcelo Stenta en guitarra y Fernando Silva en bajo completan como invitados esta propuesta que río abajo, viaja.

+Escuchá la entrevista a Jorge Fandermole y Cecilia Todd

ME GUSTA (mucho) - Un disco recomendado

No hay nada más hermoso que un disco nuevo que aparece al mundo, se te instale en un lugar importante de tu centro de valoración estética y emocional. Eso le pasó a Vicky Virgolini con Mundo Anfibio, el reciente álbum de Lisandro Aristimuño. “Fasciné”, dice la percusionista, periodista y productora independiente de la ciudad. “Me lo bajo, lo escucho y digo “Fah, que disco que pegó este pibe. Me identifiqué como venía haciendo con él en estos ocho años... y no paré de escucharlo”.

“El nivel de producción, la lograda vinculación entre poesía y momentos sonoros, atmósferas, cambios rítmicos y colores de ensamble”, son algunas de las características que enumera Virgolini sobre el nuevo trabajo del cantautor que “tiene todo lo que tiene que tener para transformarse en breve en un clásico”. En este quinto trabajo editado por su propio sello Vientos Azul discos, Aristimuño apela mas directamente al sonido rock que escuchó mucho durante su crecimiento musical y -según ha comentado-, volvió a chequear antes/durante el proceso de Mundo Anfibio. Ese pulso convive en exelentes términos con la fineza de los arreglos.

Poetas del País - Paz Georgiadis

Paz Georgiadis nació en Avellaneda, Buenos Aires en 1973, vivió seis años en Ginebra, Suiza y actualmente reside en Rosario, lugar que “elegí para vivir y tener un hijo”. Estudió Letras en la UBA, con especialización en lingüística. Realiza trabajos editoriales y enseña idioma francés. No sólo los pájaros comen alpiste (EMR, 2011), es su libro que recibió el Segundo premio en el Concurso municipal de poesía Felipe Aldana 2011.

“Escribo desde siempre porque me sale peor hablar”, se sincera la poeta y confiesa: “No se me ocurre la vida sin eso. También cita a Rodolfo Walsh para intentar una explicación sobre los porqués: “Es una forma laboriosa de avanzar sobre mi propia estupidez”.

+ Escuchá su lectura de los poemas de No sólo los pájaros comen alpiste

El escritor, el músico y el bar - Petula

Después de extrañas conversaciones con Juan Patmos, quién le aclara, quizá por perspicacia, que no está adentro del celular a través del cuál se conecta con su mundo, Petula escribe. "A las 12.54 lo mando, te lo juro", exclama. A las 13.05 y finalmente se cuela el adjunto entre los correos viejos. Aire. La crónica relata el show que brindaron Los Sucesores de la Bestia junto a Ultramandaco (Mendoza) en el CEC el último sábado. Más información: Petula también escribió una nouvelle, Darwin, y lo editó Tropofonia.

   



Por Petula

1- Una ola de frío polar recorre la ciudad, es el trailer de una nueva Era del Hielo por venir. Salvo por unos pocos Solitarios caminando rápido y cruzando calles en diagonal, no hemos visto peatones. Los autos están demasiado quietos a nuestro alrededor. En un momento hemos escuchado a lo lejos el ruido de un motor, luego una alarma, o quizás fuera al revés, primero la alarma; nos han parecido, dentro de esta noche del año 2012, una alucinación sonora. Nos aproximamos al río.

El escritor, el músico y el bar - Daniela Podlubne

Hasta no hace mucho tiempo integrante del sitio Club de Fun, Daniela Podlubne estuvo en la primera edición del festval Late! Rosario y, mientras sigue pensando su lugar en las aguas del periodismo, continua creando sus pequeñas maravillas y nos entrega esta crónica de la tarde-noche rockera del sábado reciente. Allí tocaron Los Vandalos, Killer Burritos y Cielo Razzo, entre otras bandas de la ciudad.

Por Daniela Podlubne.

‘No estudié Periodismo ni Comunicación social. Estudié Bellas Artes. Pero si hay algo que me sale muy bien es ir a recitales, Perry.’

Imaginé esta respuesta apenas corté la conversación telefónica con Bernardo.

Bernardo me llama para invitarme a compartir una mesa en su programa por el día del periodista. Le agradezco y le cuento sobre mi relación con el oficio hoy. Hablamos de las etiquetas. Me gusta decir que siempre fui menos que mi reputación, parafraseando al indio Solari y su poesía. Él recibe el guante, también me agradece, redobla la apuesta y me invita a escribir sobre el Late! Rosario y su primera edición.

 ‘La vida está hecha de malentendidos’, dice Villoro en un encantador ensayo sobre la crónica periodística, entonces pienso: serás lo que debas ser, o serás enviada a cubrir recitales, ‘recitalera’, ‘escucha profesional, matriculada en bares y teatros’. Ahí vamos, una vez más.

Vandera que Late! Rosario

Mientras esperaba enganchado al teléfono para hacer la entrevista con nuestro programa,  a Carlos Vandera lo sorprendió escuchar la canción Bufones buenos. Con los Killer Burritos de invitados, el tema cierra “Debo tener algo tuyo”, disco compartido con Adrián Abonizio en 2009.

Esa permeabilidad que propone el titulo puede resumir lo que Vandera reconoce ahora, mucho tiempo después, sobre la música de su ciudad: “Cuando me vine a vivir a Bs As y me relacioné con los músicos de acá, me escuchaban y me decían que “sonaba rosarino”, pero cuando yo vivía allá y empezábamos a tocar (en Certamente Roma), que algo sonara rosarino se usaba de modo despectivo, como que era algo del lugar y no iba a salir de ahí. Y para mi ese es el gran valor que tenemos. Que una persona a través de una música te pueda dar un aroma o un color de un lugar, no es poca cosa”.

A punto de ser parte de la primera edición del festival de rock Late! Rosario (Cielo Razzo, Killer Burritos, Estelares, Los Vandalos, Rosario Smowing),  el cantante y compositor, que editará su nuevo disco W el 22 de junio, reconoce que lo que hace no “es muy festivalero” pero que le “gusta mucho y disfruta la situación del festival”. “La verdad es que este festival particularmente me genera ansiedad. Me gustaría que se pueda instalar y se pueda repetir todos los años y que puedan tocar bandas nuevas, que sea nuestro, que nos lo podamos apropiar. Con la gente que voy a compartir el escenario son personas que respeto mucho”.

ME GUSTA (mucho) - Un disco recomendadado

Como cuentan en el blog El Cedroniano; un espacio de información y de encuentro para los seguidores del Cuarteto Cedrón, este grupo que fundó y dirige Tata Cedrón “irrumpió a mitad de los años 60 en la escena porteña, renovando la relación entre música y poesía, dentro de una tradición a la vez urbana y popular”.

Invitado a contarnos qué disco le gusta mucho, Fabio Rodríguez, conductor de Punto de Encuentro en Radio Universidad nos dice: “El Tata graba en París este disco y no lo hace por excéntrico, sino por una cuestión política ya que se había exiliado en 1976. Su hermano había sido abatido por las fuerzas de represión un año antes, y  él decide rearmar el cuarteto allá donde lo esperaba una larga estadia”.

Continúa El Cedroniano: “El Cuarteto forjó su propio género, siempre cerca de una tradición, siempre lúcido respecto a su presente, siempre indagando en la posibilidad de un más allá. Abrupto, disonante, pero también armonioso y alegre, el Cuarteto Cedrón es también, desde otro punto de vista, “el grupo que se fue”. Durante 30 años tuvo su residencia en Francia. Y, desde Francia, dio a conocer en el mundo entero algunos nombres por entonces desconocidos, en esas tierras, de la poesía contemporánea argentina”.