22 dic. 2011

Noticias

::: Declararon el viaje de Los Vandalos a Cuba de Interés Municipal y Provincial

La Municipalidad de Rosario a través de su Honorable Consejo, ha declarado de Interés Municipal el intercambio cultural que realizarán los artistas, y la Cámara de Diputados de la Provincia de Santa Fe, ha declarado de su interés, el “Ciclo de Viajes Históricos-Culturales” organizados por la Agencia Cubana de Rock del Ministerio de Cultura de Cuba

La banda formará parte de
los espectáculos que se brindarán en la isla del 26 de diciembre de 2011 al 8 de enero de 2012, en Conmemoración del 53º Aniversario de la Revolución Cubana. Los Vándalos actuarán oficialmente en la ciudad de Santa Clara de Cuba, donde descansan los restos de Ernesto “Che” Guevara, representando así el Rock Argentino todo Rosarino.

Los Vandalos, una de las bandas más convocantes de la Ciudad de Rosario y alrededores realizó su primer show en vivo en el año 1990, y desde entonces se han presentado en diferentes escenarios y festivales de todo el país. Su sexto y último disco “No significa Nada” fue lanzado en 2009 de la mano de Pop art. En su vigésimo aniversario, (2010) Los Vandalos realizan una gira por España presentándose en Sala Mephisto (Barcelona), Hard Rock Café (Madrid), Sala Sidecar (Barcelona), Marearock (Torrevieja – Alicante), La traviesa (Torredembarra – Tarragona), Zeppelín (Salou), Bar de Miedo (Ibiza) y La Oveja Negra (Barcelona). El 2011 los encuentra realizando la preproducción de su próximo material discográfico a ser editado en breve.


::: Concurso: Certamen nacional de canciones inéditas de raíz folclórica

La Academia del Folclore de la Argentina convoca a autores y compositores a participar del Certamen destinado a “alentar, apoyar y promover la creación de obras que representen todas las regiones del país”. El mismo está Auspiciado por la Sociedad Argentina de Autores y Compositores de Música (Sadaic), el Festival Nacional de Folclore de Cosquín, la Asociación Argentina de Intérpretes (AADI), el Sindicato Argentino de Músicos (Sadem) y la Radio Nacional Folclórica 98.7.

Los participantes no podrán enviar más de dos obras a este concurso y la inscripción es gratuita. Los trabajos podrán entregarse personalmente en sobre cerrado o por correo certificado de 9 a 15 en la sede de Sadaic (Lavalle 1547) de capital federal. La recepción de las obras será desde el 1 de febrero de 2012 y hasta el 31 de mayo 2012, sin excepción.
Las obras (música y letra) deberán presentarse escritas en castellano y pueden contener vocablos pertenecientes a las lenguas de los pueblos originarios, con su traducción al castellano al pie de la letra, en un ejemplar firmado con seudónimo en papel tamaño Carta, A4 u Oficio.

Se instituirá un primer premio (diploma y 5 mil pesos), un segundo premio (diploma y 3 mil pesos) y un tercer premio (diploma y 2 mil pesos) y se agregarán tres menciones especiales. Integran el jurado del certámen, los cantautores populares Omar Moreno Palacios, Jorge Viñas, Cuti Carabajal, Aldy Balestra y Antonio Rodríguez Villar, presidente de la Academia de Folclore. Los mencionados jurados darán a conocer su dictámen antes del 31 de julio de 2012 y la citada Academia tendrá el derecho de editar un CD con las 15 obras seleccionadas.


14 dic. 2011

¿Otra vez el revoleo?

Lo interesante de conseguir borrar las fronteras, o de destrozarlas mejor dicho. De hacer volar por el aire toda esa data que nos pertenece cuando nos remitimos jactanciosamente a nuestro mundo, que por más que sea inteligente, culto, refinado, VIP, o exclusivo, termina por ser pobre, achicharrado, de quedar siempre cortina. El tema es cómo lograrlo.

Hoy miércoles recibo un mail a mi casilla personal de parte de JA! Comunicación + Prensa, la agencia de comunicación y prensa que en Buenos Aires tiene Jorgela Argañaraz. “Desde1998 y hasta el día de hoy, ha trabajado con artistas y empresas de renombre como: Fito Páez, Diego Torres, Jorge Drexler, Joaquín Sabina, Charly García, Lila Downs” y muchos otros artistas y empresas del mundo musical. El mail de hoy es celebratorio se diría, y da cuenta de lo que me di cuenta el viernes pasado. Algo así como la continuación de la música por otros medios.

El fin de semana anterior como era fin de semana largo aproveché para viajar, visitar a la familia y los amigos, y también, como desde que inauguró hace un año, poner música en Kpiqua, es decir “disyokearla”. Tres amigos pusieron el bar en Vedia, al noroeste de la Pcia de Bs As, (ya volví allí en el posteo sobre Charly, ¿Habrá pegado la nostalgia?).

Kpiqua está buenísimo y superó la medía de los bares que tuvo el pueblo, al menos de la parte que me tocó vivir. En las ciudades chicas, ustedes saben, está “el bar”, “el boliche”, y cuando hay dos a la par la guerra no dura más de dos o tres rounds. Cada vez que llego, antes de re-debutar, es necesario que revise las listas de hits y charts de radio hiteras, páginas con “lo nuevo”, “lo que suena”, o los mejores compilados de cada temporada. Pero así es desde que el dj funciona como el que te va administrando el combustible para la pista de baile. Y no hay nada mejor que ir a bailar y que te rompan la cabeza, o mejor dicho el cuerpo, a la hora de danzar. ¡Bendito ritual que no cesa!

La cosa es que mientras yo volvía a meter los garfios en la computadora del bar para ver cómo andaban mis bites sonideros, La Pantera acomodaba las heladeras o algo así. Entonces le pregunté: “Che Panter, está sonando algo acá?”. El tipo hizo un alto en lo que hacía y me dijo: “Fijate, ahí hay una carpeta nueva que se llama Lucas. Hay uno en portugués que hace mover a las ponis. Y otro que también la rompe es dj Poncho”.

Sobresalto. “¿Cómo Dj Poncho…. Poncho? Pero ese nos es un dj, o sí, pero son tres…ese es un grupo queehh…”. Al toque no supe más qué decir. Creo que pensé rápido. (Leer con voz de pensamiento). Poncho es la banda de Javier Zuker, de Lopatin, eso suena en Rosario, en Bs As, y ni siquiera en todos los lugares. ¿Acá suena Poncho?, ¿En medio de la pampa gringa, en este pueblo chico donde los cuerpos se menean con Wachiturros y Danzakuduros? ¿Suena posta o alguien te coló Poncho a la fuerza”.

No dije nada, o atiné a comentar algo para salir del asombro. “Seee” - dijo la Pantera - “Desde que Darín hizo la publicidad de Fravega suena como loco”.



El mail de JA! Comunicación + Prensa

Poncho: Su canción Please Me, es considerado un HIT que trascendió las barreras del mercado electropop. "Please Me", el segundo corte del álbum Ponchototal, se ha convertido en el HIT del momento. Así, Poncho -la banda de Javier Zuker, Lea Lopatin y Fabian Picciano- es una de las más escuchadas en la radio. El tema suena épico, ochentoso y melódico contando con la colaboracion de Maxi Trusso en la voz.

Su sonido es tan emocionante y pegadizo que se ha vuelto el tema del momento, sonando en los mas diversos ambitos. La canción ha sido elegida como la banda sonora del último comercial de FRAVEGA, protagonizado por Ricardo Darin llevando el tema a un nivel máximo de exposición. "Please Me" se escucha tanto en "Showmatch" y otros programas de masiva audiencia como en todas las radios y fiestas del pais.

El video del tema ha sido producido por "La Doble A" y dirigido por Esteban Sappir (La Antena) y Juan Cordoni. Cuenta con la colaboracion de la ascendente modelo Calu Rivero (El Elegido) y Emmanuel Horvilleur. Rota en MTV, VH1 y ha sido visto mas de 600.000 veces en youtube. El album "Poncho Total", fue editado en USA por National Records. El tema D.I.S.C.O. cuenta con las colaboraciones de DIVIDIDOS y Shannon Funchess de !!! (chk, chk, chk), y en Tantra Sky, oímos la voz del legendario Luis Alberto Spinetta.

Gracias por comunicarlo!!
JA! Comunicación + Prensa
De nada! De Ushuaia a la Quiaca - Perry

5 dic. 2011

"La Vidala es como el latido del corazón”

Eva Sola y Nadia Szachniuk, amigas desde los 13 años que más tarde migraron desde Salta a Buenos Aires para estudiar una chelo y la otra canto, se volvieron a juntar atraídas por el canto ancestral de las coplas con caja que compartían desde mucho antes.

La concreción llegó a través del disco “Vidala”, en donde a las dos jóvenes mujeres en voz, caja y arreglos, se suman los invitados Juan Falú en guitarra y guitarrón y Facundo Guevara en percusión, para abordar “un repertorio principalmente tradicional de cantos con caja pertenecientes al acervo musical folklórico y anónimo del Noroeste Argentino. Vidalas y coplas de comparsa, cantadas a dos voces con el acompañamiento de la caja”, mas algunas zambas, chacareras y bailecitos tradicionales”.

La Vidala es “como el latido del corazón”, definen ellas a ese “entrañable canto llorado, de origen misterioso, sin duda andino, precolonial, que recuerda los “llantos” peruanos…lamentos de amor. Expresan olvidos, amores imposibles y desengaños”, como se anota en el libro de Leda Valladares; “Cantando las raíces: coplas ancestrales del noroeste argentino”, Emecé, 2000. La figura omnipresente de la precursora tucumana, también se hace presente ya que diez de las piezas fueron recopiladas y registradas en sus álbumes “Grito en el Cielo Vol I y II".

21 nov. 2011

Blanca la luna y la chaya

El último disco de La Bruja Salguero, “Caja de Luna”, es un trabajo fuertemente enraizado a su tierra natal y con múltiples conexiones a ese lugar que dejó hace unos años para vivir en Buenos Aires. Con el guitarrista Ernesto Snajer como arreglador y ladero en la producción sonora, la cantante abrevó en un repertorio de “nuevos compositores que están dando al folklore y renovándolo”, más algunas piezas clásicas.

Las canciones de Ramiro González, Naya Ledesma, Juan Arabel, Néstor Soria - Topo Encinar, y Fernando Barrientos - Raúl Orozco, se suceden con las de Raúl Carnota, Chacho Hunicken, Manuel J. Castilla - Eduardo Falú y Pancho Cabral. Acompañadas en el arte gráfico por fotografías alusivas, pintan historias que mucho tienen que ver con la La Fiesta de la Chaya, esa celebración que durante cada febrero se renueva en La Rioja. Ya En la tapa se la ve a la cantante envuelta en “una colchita que es un tejido artesanal de tejedoras de la localidad de Chamical”, mientras que su caja chayera “es de Tona Páez de Chilecito, una cantora de vidalas que crea sus propias cajas”.

“Nuestra música característica es la Vidala Chayera y tiene que ver, sin duda, con esa fiesta que se vive en el mes de febrero. Este disco tiene mucha carga de riojanidad. Yo estoy viviendo en Bs As, una ciudad muy movidita culturalmente y en todo sentido, y uno se mambea un poco… Entonces en este disco, como en Flor de Retama (anterior), sentía la necesidad de hacer un cable a tierra y de cantar, pero desde mi provincia, y dar a conocer esa cultura. Yo notaba que acá, en capital, el folklore estaba más ligado a otras zonas, y la riojana estaba un poco relegada, así que decidí “ponerme la bandera”, explicaba la Bruja telefónicamente.

14 nov. 2011

Por la huella de Manuel J. Castilla

Así se llama el libro con prólogo de Ricardo Kaliman y doce trabajos de investigación académica coordinado por las profesoras Amelia Royo y Olga Armata, de la Universidad Nacional de Salta. La publicación dedicada al poeta, periodista, titiritero y autor de piezas clásicas de la proyección folklórica, reúne los estudios expuestos en el seminario que organizaran el Instituto de Investigación en Literatura Argentina e Hispanoamericana "Luis Emilio Soto" y el "Instituto de Folklore y Literatura Regional "Dr. Augusto Raúl Cortazar", con motivo del 25º aniversario de su fallecimiento en 2005.

En comunicación con nuestro programa, Arroyo narró aspectos de la vida de Castilla, lo situó en su contexto de creación poética y lo describió generoso con sus colegas: “Era un hombre muy disciplinado por eso escribió tanto, pero era un noctámbulo, era muy amiguero, muy de la bohemia y era un referente para los jóvenes. Muchos poetas que escriben simultáneamente, pero que son de menor edad, reconocen la generosidad de Castilla en leerles, corregirles, opinar y sugerir”.



“Lo que él hace es encontrar puentes de contacto entre nuestra arqueología o nuestra cultura con tanto sustrato aborigen y el resto de América. Los temas que trata son los trabajadores, mucho la infancia, las culturas aborígenes, él hace pinturas de arquetipos humanos de los trabajadores rurales, de los quebrachales. Siempre su poesía se alimenta del ámbito rural, de la naturaleza, de las culturas de pueblo. Pocas veces Castilla se mete con las culturas urbanas pero su estética viene de la ciudad”.

10 nov. 2011

Poetas del país - José Villa

Nacido en Martín Coronado (Prov de Bs As 1966), lugar a donde vive, José Villa dice que su actividad se puede resumir en algunos libros publicados, más bien breves, que están todos incluidos en una especie de obra reunida”.

Ese libro llamado Camino de Vacas (Gog y Magog, Buenos Aires, 2007) incluye Wu (Casa de la Poesía, Biblioteca Evaristo Carriego, Buenos Aires, 2000), Cornucopia (Trompa de Falopo, Buenos Aires, 1996, reeditado por Ediciones del Diego, Buenos Aires, 2002), 8 poemas (Ediciones del Diego, Buenos Aires, 1998) y Es un campo, “más una buena cantidad de textos que no habían sido publicados en libro”.

Invitado al reciente XIX Festival Internacional de Poesía de Rosario, el poeta también fue integrante de la mítica revista de poesía 18 Whiskys, de la editorial Ediciones del Diego, y actualmente dirige el proyecto de revista digital Atmósfera. En su lectura José nos adelanta poemas del libro que tiene pensado publicar en 2012. “Lo que voy a leer son unos textos inéditos, son unos pocos textos breves que de alguna manera continúan, si bien con algunas disrupciones, lo que ya venía trabajando y publicado en 2007”.

+ La foto del posteo fue extraída de Mario Varela Fotos

4 nov. 2011

Entrevista a Gustavo Cordera

Gustavo Cordera con su Caravana Magica se sube esta noche al escenario del Dixon a las 23 hs para presentar el combo denominado como "música RioPlatinoAmericana". Su segundo álbum solista, que ya es Disco de Oro, fue co-producido por junto a Chávez y Juanito (el cantor), y cuenta con un plantel de musicos veinteañeros que, según el ex Bersuit, "tienen un talento artitistico de mucha sensibilidad, de mucha profundidad, de ganas de experimentar".

Hace unas semanas, mientras estaba en la ciudad en ronda de prensa, "El Pelado" visitó nuestro pograma y en una distendida charla habló de todo. Sus laderos musicales, la cooperativa como nuevo modo de trabajo, volver a las fuentes y beber de las ganas, el rock y sus miedos, y claro; sus ex compañeros de Bersuit. Aquí un repaso de varios temas bajo la mirada del hombre que trabaja el desapego como forma de liberación.

31 oct. 2011

“Yo estuve setenta años callado”

La frase, lejos del tono resentido, la dice Blas Wilfredo Omar Jaime, un jubilado de vialidad provincial de Paraná (Entre Ríos), que desde hace unos años, cuando rompió su silencio “pesado como una mochila con piedras”, se ha convertido en el reservorio vivo de la lengua Chaná, un tesoro lingüístico que se suponía desaparecido hace doscientos años.

Esta tribu indígena de la que es descendiente, integraba el Grupo del Litoral cuyo hábitat se ubicaba en las zonas costeras del río Paraná en territorios de Buenos Aires, Santa Fe, Entre Ríos y la República Oriental del Uruguay en tiempos de la conquista europea.

Los pasados 8 y 9 de octubre, Blas fue parte de la décima edición del Contrafestejo al 12 de octubre realizado en Paraná. La celebración, destinada a “promover un espacio de reflexión colectiva desde una profunda vocación por recuperar nuestra identidad, y fomentar el respeto por la diversidad étnica y cultural”, contó con música en vivo y charlas para promover la reflexión y “denunciar la invisibilización de culturas diversas principalmente nativas americanas y africanas, sacarlas a la calle y festejarlas, revalorizando su presencia en nuestra identidad cultural”.

23 oct. 2011

Cuando comenzamos a nacer o el talco llegado de Rosario




Charly García cumple hoy 60 años. Siempre me dio alegría sentir que él festejaba un día antes, ya que a mí mañana me llegan los 30. Lo que también me mantiene conectado a una alegría muy sincera y primal es esto que voy a contarles. Tiene que ver con mi pueblo, el pueblo a donde crecí hasta los 18 años y al que a menudo vuelvo por diferentes motivos. El de esta vez son las elecciones. Según me explico, “por colgado”, todavía no cambié el domicilio a Rosario, donde vivo hace ya bastante tiempo. Aunque perciba en algún plano que cierta naturalidad me hace caminar distinto por estas calles, y allá, a orillas del río ancho, el músculo tenso no descansa del todo. Pero vayamos a la música.

El semanario local “La Nueva voz”, publicó el miércoles 27 de octubre de 2010: “Por culpa de los jóvenes de Vedia, Sui Generis fue lo que fue”. Dicen que los mitos nos ayudan a nacer y creer en algo ¿no? Transcribo la nota.

“En el año 1969, unos jovencitos que integraban un desconocido conjunto denominado Sui Generis, fue contratado para actuar, como soporte, en un baile de Vedia. Aquel grupo estaba integrado, entre otros, nada menos que por Charly García y Nito Mestre. Lo hacía también Carlos Piégari a quién –y de acuerdo al periodista Carlos Polimeni- los jóvenes de Vedia lo abuchearon, marcando su deserción del grupo. Es así como, a partir la presentación en Vedia, Sui Generis fue Sui Generis con el histórico dúo de Mestre y García. A pesar de las consultas que realizó La nueva Voz, es poco y nada lo que se ha podido avanzar para recordar aquella presentación. Sólo hemos conseguido, hasta el presente, vagos recuerdos”. Aclaro yo. Esos recuerdos son de todas personas que deben rondar los años de Charly. Volvamos a la nota y su coro de voces hundiéndose en el pasado.